
A situação é familiar: tem uma imagem cuidadosamente planeada, tempo limitado e um cliente que quer "fotos diferentes". Trocar de roupa é inconveniente e, por vezes, impossível — especialmente em ensaios urbanos ou de lifestyle. A boa notícia é que a variedade visual não depende da quantidade de roupa, mas sim da forma como trabalha o espaço, a luz e o fundo. A mesma imagem pode parecer completamente diferente se escolher os locais e reorganizar a fotografia com sabedoria.
Local 1: Arquitetura neutra como uma "tela em branco"
Comece a fotografar com um fundo calmo e neutro: uma parede de betão, uma fachada sem detalhes chamativos, a entrada de vidro de um escritório ou uma passagem subterrânea. Isto irá ajudá-lo a "fixar" a imagem e a apresentá-la da forma mais clara possível. Trabalhe com simetria, linhas retas e uma composição central.
Esta etapa é um bom momento para tirar fotografias que serão posteriormente utilizadas como avatares, capas e perfis — ficam com um aspeto organizado e versátil. Estes tipos de fotos costumam ter maior durabilidade nas redes sociais e nos portfólios. Este é também um ótimo momento para tirar fotografias em grande plano sem distrair o espectador com detalhes desnecessários.
Local 2: Ambiente Urbano Dinâmico
Em seguida, mude-se para áreas com movimento: uma rua movimentada, uma paragem de elétrico, um mercado, um café com esplanada ao ar livre. Com essa mesma imagem, a foto ganha imediatamente vida e contexto.
Aqui, é importante considerar a segurança e o ritmo da sessão fotográfica com antecedência — não controla as pessoas que o rodeiam. É frequentemente aqui que os fotógrafos negoceiam pequenas pausas entre cliques para evitar perturbar os transeuntes. Durante esta parte da sessão, por vezes surgem tópicos de conversa inesperados com o cliente — desde viagens a séries de televisão favoritas, passatempos e até apostas nas melhores novas casas de apostas, que são ativamente publicitadas na cidade e podem ser vistas em www.condor-club.eu.

Local 3: A Luz como Principal Ferramenta de Transformação
O terceiro local pode estar a apenas 50 metros do anterior — a luz é aqui fundamental. A transição da luz solar intensa para a sombra, fotografar perto de uma montra, reflexos em vidros ou ao pôr-do-sol pode alterar a perceção de uma imagem mais do que roupa nova. Experimente fotografar uma série de imagens:
- contra a luz, utilizando silhuetas;
- no reflexo de uma montra;
- em meia-sombra com luz lateral suave;
- com luz artificial de letreiros ou postes de iluminação.
Até uma roupa básica começa a parecer parte de diferentes histórias — desde uma caminhada matinal em negócios a um clima urbano noturno.
Dicas práticas para uma única sessão fotográfica
Para garantir que tudo funciona, tenha em mente algumas regras simples:
- Planeie um itinerário com antecedência, utilizando 2 a 3 locais a uma curta distância a pé;
- Verifique como a cor da sua roupa interage com o fundo;
- Varie os seus enquadramentos: plano geral → plano médio → grande plano;
- Peça ao(à) modelo para mudar ligeiramente a posição do corpo e o olhar;
- Não prolongue demasiado a sessão num único local — é melhor ir embora mais cedo do que "espremer" o local ao ponto de se tornar aborrecido.
Follow us